Leonardo da Vinci , 15 Nisan 1452’den 2 Mayıs 1519’a kadar varlığıyla bu dünyayı kucaklayan gerçek bir dahi idi. Tarihin en etkili sanatçıları arasında yer aldı, sadece sanat alanında değil, bilim alanında da önemli bir miras bıraktı. ayrıca, her disiplin diğerine ustalıklarını bildirir. Da Vinci, Raphael ve Michaelangelo gibi çağdaşlar arasında altın bir yaratıcılık çağında yaşadı ve dokunduğu her şeye benzersiz dehasına katkıda bulundu. Perikles devrinde Atina gibi, Rönesans İtalya insanlık tarihinin zirvesidir. Bugün hiçbir isim Rönesans dönemini Leonardo da Vinci’den daha iyi sembolize edemez.
Erken Yıllar: 1452 – 1476
Leonardo da Vinci, Vinci yakınlarındaki bir Toskana mezrasında doğdu. Günün sanat dünyasında önemli bir figür olan popüler bir heykeltıraş, ressam ve kuyumcu olan Andrea del Verrocchio’ya 14 yaşında 9 yaşında bir çıraklık başladı. Verrocchio’nun yoğun Floransa stüdyosunda genç Leonardo muhtemelen Sandro Botticelli gibi ustalarla tanıştı ve çırakların yanında çalışarak Domenico Ghirlandaio, Pietro Perugino ve Lorenzo di Credi.
Ustasını Donatello altında öğrenmiş olan VerrocchioBu dönemde, İtalya’nın yöneticileri olan Medici ailesi için resmi olarak tanınan heykeltıraştı. Verrocchio’nun vesayeti altında, da Vinci muhtemelen stüdyo çevresinde çeşitli önemli görevler yapmaktan boyayı karıştırmaya ve yüzey hazırlamaya ilerliyordu. Daha sonra, efendisinin eserlerinin çalışmasını ve kopyalanmasını bitirecekti. Sonunda, Verrocchio’ya diğer çıraklarla birlikte usta sanat eserlerini yapımında yardımcı olacaktı.
Da Vinci sadece çıraklığı sırasında çizim, resim yapma ve heykel yapma becerisini geliştirmekle kalmadı, aynı zamanda stüdyo içinde ve çevresinde çalışan diğer kişiler aracılığıyla mekanik, marangozluk, metalurji, mimari çizim ve kimya gibi farklı alanlarda bilgi edindi. 1473 yılında Verrocchio ile yaptığı çalışmalarda yarıdan fazla iken , Arno Nehri vadisinin kalem ve mürekkep tasviri olan Santa Maria della Neve için Peyzaj Çizimi’ni tamamladı . Da Vinci’ye açıkça atfedilebilen en eski eserdir.
Leonardo da Vinci’nin çizimleri mirasının vazgeçilmez bir parçası olacaktı. Da Vinci üretken bir taslak çizdi, icatları planladı, insan anatomisini araştırdı, manzara çizdi ve resim yapma planlarını engellediKayaların Bakiresi ve onun tek başına yaşayan duvar resmi, Son Akşam Yemeği .
Sadelik, nihai sofistikedir. ” – Leonardo da Vinci tarafından
Verrocchio ile yaptığı süre zarfında yarattığı diğer yaratıcı eserlerin çoğu, resimler ortaklaşa çaba sarf etmelerine rağmen stüdyoya verildi. Yıllar geçtikçe, tarihçiler Mesih’in Vaftizi ve Müjde gibi Verrocchio şaheserlerini yakından inceledilerda Vinci’nin hangi belirli rakamlardan sorumlu olduğunu anlamak. Uzmanlar, 1475 yılına uzanan “Mesih’in Vaftizi” nda, meleklerden birinin Vinci’nin kendi eseri olduğunu iddia ederken, aynı dönemde üretilen “Duyuru” bölümünde uzmanlar çırak sanatçısının fırçasının eserini tespit ediyor. Meleğin kanatları ve arka plan. Aslında tarihçiler, Verrocchio’nun ağır fırça darbeleriyle kurşun bazlı boyayla da Vinci’nin hafif su bazlı boya darbelerini kesin olarak ayırt etmek için röntgen çektirdi.
Her ne kadar Floransa ressamlarının 1472’den beri lonca loncası olmasına rağmen, sanatçı 1476 yılına kadar asistan olarak Verrocchio ile çalışmalarına devam etti. Efendisinin etkileri, Leonardo resimlerinin ve çizimlerinin dikkat çekici canlılığı ve anatomik doğruluğunda belirgindir.
Orta yıl: 1477-1499
Verrocchio stüdyosunu kendisinin kurması için bıraktıktan sonra da Vinci, sanat mirası için zemin hazırlamaya başladı. Çağdaşları gibi, dinsel konulara da odaklandı, ancak ortaya çıktıkça portre komisyonu da aldı. Önümüzdeki beş yıl boyunca Karanfil’in Madonna’sı , Ginevra de ‘Benci , Benois Madonna , Magi’nin hayranlığı ve Vahşi doğada St. Jerome dahil olmak üzere birçok önemli tablo üretti . Son iki parça bitmemiş.
Leonardo da Vinci, “Magi’nin Adlandırılması” adlı eserini, altarpiece olarak kullanmayı planlayan Floransa kilise büyüklerinden boyamak için bir komisyon aldı. Bu sanat eseri, 1480’lerin sanat eserleri arasında benzersiz olan Vinci’nin yaptığı yenilikler nedeniyle tarihsel olarak önemlidir. Bakire ve Mesih çocuğunu sahnede ortalarken, önceki sanatçılar onları bir tarafa yerleştirdi. Da Vinci, nesneler gittikçe uzaklaştıkça açıklık ve renkte değişiklikler yaparak standart perspektif uygulamalarını geliştirdi. Maalesef, Milan Dükü’nün mahkemesinde ikamet eden sanatçı olma teklifinin daha iyi olması nedeniyle komisyonu tamamlamadı.
Milano’dayken sanatçı, resimlerin yanı sıra Dük için sahne setleri ve askeri tasarımlar yaratması için çeşitli ilgi alanlarına ve bilgisine başvurdu. Mahkemede görev süresinin başlarında, da Vinci , “Ayakların Madonnası” olarak da adlandırılan altı ayak uzunluğunda bir sunak olan ilk Bakire Meryem versiyonunu üretti . 1483 yılına uzanan bu resimde, sanatçının gelecekteki çalışmalarında geliştirmeye devam edeceği bir teknik olan sfumato olarak bilinen bir tür dumanlı etki yaratmak için nesnelerin kenarlarını belirsiz ışıkta harmanlamayı deniyor.
Belki de bu tekniğe ince ayar yapma arzusundan ötürü hayatta kalan diğer resmin Milano’daki Son Akşam Yemeği adlı resminden, çok çabuk bozuldu. Sanatçı, İsa’nın bu sahnesi ve masalındaki havarileri için sıva üzerine yağlı boya kullandı, çünkü geleneksel su bazlı fresk boyalarının aradığı sfumato etkisi için harmanlaması zordu. Sadece birkaç on yıl içinde, resmin büyük bir kısmı Santa Maria del Grazie manastırındaki yerinde duvardan dökülmüştü. Leonardo da Vinci’nin Louvre’da asılı olan “Son Akşam Yemeği” nin tuvali, büyük ölçüde, başarısız olan freskin yeniden üretimi.
Resim, keçeden ziyade görülen şiirdir ve şiir, görünmekten çok hissedilen resimdir. ” – Leonardo da Vinci tarafından
Sonraki yıllar: 1500-1519
Fransızların Milan’ı işgal etmesi üzerine, sanatçı Venedik ve Mantua üzerinden Floransa’ya döndü. Şöhreti ondan önce geldi ve eski arkadaşlar ve sanattaki yenilikleriyle büyüleyen gelecek vaat eden sanatçılar tarafından övgüyle karşılandı. Yaşamının bu son döneminde, da Vinci, bugüne kadar olduğundan çok daha fazla resim yaptı. Floransa 1500 yılında iskan zaman sanatçı boyama, üzerinde ön ilerleme Aziz Bakire ve Çocuk .” Diye başka bir 10 yıl süreyle tamamlanması değil, bir kenara bitmemiş kuracak
Leonardo oluşturmaya başladı onun en iyi bilinen ve çoğaltılmış çalışma, Mona LisaBirkaç yıl sonra karısını boyamak için Francesco del Giocondo’dan komisyon aldığında. “Mona Lisa” için kesin tamamlanma tarihi hala söz konusudur, ancak birçok tarihçi da Vinci’nin başyapıtına 1503 yılında başladığını
kabul eder. Floransa. Konu Anghiari’deki bir savaş sahnesiydi ve resim, kas atları ve savaşçılarla karışıklığı gösteriyordu. Ancak, bitmemiş olması gerekiyordu. Çağdaş usta Michelangelo , Cascina Savaşı’nı boyamak için bir komisyon aldı .Karşı duvarda da bitmemiş bir eser. Sanatçı Peter Paul Rubensve Leonardo’nun kendi eski çizimlerinin bir kopyası dışında, da Vinci’nin savaş sahnesinde hiçbir şey hayatta kalmamıştı .
Sanatçı yaklaşık olarak aynı dönemde, Milan’ın San Francesco Maggiore kilisesinde bir kilisede kurulmak üzere bir komisyon olan resmin “İkinci Kayaların Bakire” adlı ikinci versiyonunu yarattı. İki versiyon arasındaki temel farklar arasında renk seçenekleri, aydınlatma ve kompozisyon detayları yer alıyor.
Leonardo, binicilik heykelinin resmi komisyonunu kabul etmek için 1506’da Milano’ya döndü. Şehirdeki bu yedi yıllık ikamet süresince, sanatçı, insan anatomisinden botaniklere, ayrıca silah icatlarıyla ilgili eskizler ve uçuştaki kuş çalışmaları üzerine bir dizi çizim yapacaktır. İkincisi , insan uçuş makinesinin keşif çizimlerine öncülük edecektir . Bu süre zarfında çizimlerinin tümü, Da Vinci’nin işlerin nasıl bir araya getirildiğine ve nasıl çalıştıklarına olan ilgisini yansıtıyordu.
1513’te Milano’dan ayrıldıktan sonra Leonardo Roma’da vakit geçirdi. 1515 Ekim’inde Fransa Kralı I. Francis Milan’ı yeniden ele geçirdi. Kral, kendisine kralın ilk mimar, sanatçı ve tamircisi unvanını vermişti. 1516’da Francis’in hizmetine girdi ve daha sonra Fransız Kralı I. Francis’in Fontainebleau mahkemesi yakınındaki son ikamet yerine gitti. Birçok tarihçi, Leonardo’nun son resmini Vaftizci Aziz John’utamamladığına inanıyor., Fransa’nın Cloux kentindeki kırsal evinde. Bu şaheser sfumato tekniğindeki mükemmelliğini sergiliyor. Leonardo, 2 Mayıs 1519’da, 67 yaşında Clos Lucé’de öldü. Sebebinin genellikle tekrarlayan inme olduğu belirtiliyor. Francis yakın bir arkadaş oldum. Kralın, Leonardo’nun başını öldüğü sırada kucağında tuttuğu, ancak Fransızlar tarafından sevilen ve Ingres’in romantik resimlerinde tasvir edilen bu hikayenin aslında efsane olabileceği kaydedildi. Fransa’nın Amboise kentindeki Saint-Hubert Şapeli’ne gömüldü .
Asil zevk, anlayışın sevincidir ” (Leonardo da Vinci tarafından)
Da Vinci’nin Yaşam ve Sanata Etkisi
Kendi akranları çevresinin yarattığı sanat eserlerinde, Leonardo da Vinci’nin eserlerinin etkisi kolayca ortaya çıkıyor. Raphael ve hatta bazen rakip Michaelangelo, benzer şekilde aktif, anatomik olarak gerçekçi rakamlar üretmek için da Vinci’nin imza tekniklerinin aynısını benimsedi.
Günün sanatsal standartlarından kaynaklanan yenilikçi molaları, onu takip eden sanatçıların nesillerindeydi. Her ne kadar Da Vinci, Magi, Madonna ve çocuk gibi çağının geleneksel dini sahnelerini çizse de, önemli figürlerin benzersiz yerleşimi, imza teknikleri ve bakış açısındaki gelişmeleri daha önce duyulmamıştı. Son Akşam Yemeği İçinde sahneyi merkez üssünde Mesih’i tecrit edip her havariyi ayrı bir varlık haline getirdiği, ancak aynı anda şu anda hepsini birleştirdiği yol, tarih boyunca müteakip sanatçıların çoğaltmak için çaba göstereceği bir dahi.
Günümüze kadar dünya çapında sanat meraklıları ikonik “Mona Lisa” nın tüm zamanların en iyi tabloları arasında olduğunu düşünüyor. İmajı, Tişörtlerden buzdolabı mıknatıslarına kadar değişen nesnelerde görünmeye devam ediyor ve başyapıtın ithalatını önemsizleştirmek yerine, bu popülerlik Leonardo resimlerini ve çizimlerini ölümsüzleştirmeye hizmet ediyor. Onlar hala ölümünden yüzyıllar sonra insanların kalplerinde ve zihinlerinde ön saflarda yer almaktadırlar.
Tıpkı William Shakespeare’in edebiyatta olduğu gibi , ve Sigmund Freud’un psikoloji üzerine, Leonardo’nun sanat üzerindeki etkisi çok büyük. Hayatı boyunca Leonardo da Vinci, dünyadaki hırs ve kibirlerin entrikalarından kaçındı. Zaferiyle ilgilenmeyen ve yeteneklerinin değerinden kesinlikle emin, ayrılmış ve geri çekilmiş bir adamdı. Küçük bir çağdaş Rönesans figürleriyle birlikte Leonardo da Vinci, batı kültürünü kalıcı olarak zenginleştiren bir sanatçı hareketinin merkezi haline geldi.
